05 febrero 2011

GIRONDO

Estreno domingo 15 de mayo
Domingos 18hs

ELEMENTAL
Poesía del Ruido
presenta
GIRONDO

Performers:
Miguel Rausch, Patricio Ferraro, Emanuel “Kiki” Gaggino, Juan Pablo Alquézar

Iluminación: Patricio Barbaresi
Diseño de objetos lumínicos: Judy Weisz - Patricio Barbaresi
Textos: Oliverio Girondo
Producción: Judy Weisz
Dirección: Miguel Rausch

La compañía Elemental se acerca a la obra de Oliverio Girondo para iluminar la música escondida en su poesía. Una performance en la que elementos cotidianos y los cuerpos de los intérpretes son los instrumentos que acompañan a las palabras. Elemental recurre a la materia prima como objeto de arte y a la síntesis como parámetro de creación. Un espectáculo que combina intensidad, riesgo y creatividad y donde la poesía de Girondo, los elementos, los cuerpos y el movimiento son los protagonistas

ELEMENTAL nació en el año 2003 como resultado de la necesidad de su director, el compositor y percusionista Miguel Rausch, de llevar al escenario los trabajos que venía realizando en su estudio a través de la combinación de percusión no formal con Standards de Jazz y composiciones propias basadas en textos de reconocidos poetas.
La exploración se orientó al plano escénico con el objetivo de lograr una obra integral en la cual los performers, todos bateristas, ejecuten elementos/instrumentos montados a sus cuerpos, canten y se desplacen coreográficamente por el espacio, rompiendo la clásica estructura de concierto musical, tomando recursos del teatro y la danza y teniendo la iluminación como una presencia de importancia.
Su espectáculo “Intro” fue presentado con gran repercusión de la crítica en diversos escenarios de nuestro país..
Elemental está posicionado como uno de los principales grupos de percusión dedicado a “Intervenciones Percusivas” para eventos sociales y empresariales. Estas consisten en desarrollar un evento musical utilizando exclusivamente lo que se encuentra en el lugar.


Algunos videos:
http://www.youtube.com/user/miguelrausch?feature=mhum#p/u/133/yN1tTnZ40Gw http://www.youtube.com/user/miguelrausch?feature=mhum#p/u/74/k3hXN9sc-RU
http://www.youtube.com/user/miguelrausch?feature=mhum#p/u/134/IcATDsvQQZo


Miguel Rausch (Bs.As.,1969) es compositor, percusionista y performer . Dirige, su propia compañía, Elemental, desde el año 2003. Compuso la obra “Poetas del Tango” ,CD editado por Aqua Records y el Teatro General San Martín de Buenos Aires. Es compositor de música para películas, destacándose la realizada para el documental “Oscar”, de Sergio Morkin, (estrenada en el MALBA) y su participación en la de la película “Rancho aparte” de Edi Flehner. Compone música para obras de Teatro y Danza, tales como: En Rueda y Linde (2008/2009 – Andrea Saltiel); Del otro lado del Mar (2005 – Omar Pacheco); Informe Demiurgo (2005 – Carolina Balbi); La Dama y El Tigre (2002 – Andre Garrote). Recibió el Premio Trinidad Guevara 2005, a la composición musical por la obra Del Otro Lado Del Mar. Fue director musical e intérprete de la obra “De Lágrimas” de Alejandro Tantanian, que se presentó en festivales europeos. Participó como actor y cantante en la obra Bizarra, una zaga Argentina de Rafael Spregelburg en el Centro Cultural Ricardo Rojas-2002. Participó como músico y actor de la obra, Los últimos años dorados, dirigida por Carolina Balbi, para el Goethe Institute. Compone música para publicidad. Integró el grupo Babel Orkesta. Recientemente presentó su último trabajo, intervención sonora y musical de la película El Gabinete del Dr Caligari de R. Weiner (1920). Actualmente, trabaja en la composición de dos sinfonías y se forma en Composición musical con el Prof. Marcelo Katz y en Puesta en escena con el Prof. Rubén Szuchmacher.


LAS PRIMAS o LA VOZ DE YUNA

A partir del 7 de mayo
8 única funciones
Sábados 20hs
Entrada general: $50.- / Estudiantes y jubilados: $ 40.-

LAS PRIMAS o LA VOZ DE YUNA

de Marcela Ferradás y Román Podolsky
Adaptación de “Las Primas” de Aurora Venturini
Novela ganadora del Premio Nueva Novela
Página/12-Banco Provincia 2007

con:
Marcela Ferradas, Laura Ortigoza, Jorge Varas y Federico Marrale

Diseño de escenografía: Jorge Ferrari
Diseño de vestuario: Luciana Gutman
Diseño de iluminación: Eli Sirlin
Diseño de sonido: Federico Marrale
Asistencia de dirección: Marisa Ippolito
Dirección: Román Podolsky

La famosa pintora Yuna Riglos es una minusválida reeducada que se salva por el arte pero a quien el temor a la caída no la abandona.
Así, en momentos en que recibe un premio a la trayectoria es tomada por sus recuerdos en un devenir incesante de hechos y personajes que marcaron su vida.
Para Yuna, el tan deseado reconocimiento no significa alcanzar la paz, porque ella es y siempre será la descendiente de una familia degenerada y maltrecha.


04 febrero 2011

PROGRAMACIÓN MARZO-ABRIL 2011

PROGRAMACIÓN MARZO/ABRIL 2011
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
LAMBARE 866
Estación Ángel Gallardo, Subte B
Entrada general $50.- Estudiantes y jubilados $ 40.-
Informes y reservas al 4862-5439 o a elkafka@gmail.com

A partir del 2 de marzo
Miércoles 20,30 y Sábados 22:00
LOS TALENTOS
Dramaturgia y dirección: Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob


A partir del 4 de marzo
Viernes 21,00
VISAGES
de Hubert Colás
Dirección: Miguel Israilevich


A partir del 12 de marzo 
Sábados 20,00
BABY
de Susan Sontag
Dramaturgia y dirección: Lorena Ballestrero


A partir del 13 de marzo
Temporada Internacional: Uruguay
Domingos 21,00
TRINIDAD LADRÓN DE GUEVARA

EL CASTIGO SIN VENGANZA

Reposición 2012
Domingos 18hs
EL CASTIGO SIN VENGANZA
De Lope de Vega

Elenco por orden alfabético:
Pablo Aparicio
Fernando Arluna
Flor Calvo Reiriz
Carolina Martín Ferro
Sebastián Pajoni
Daniel Ridolfi
Carlos Sims
Carla Solari

Interpretación del movimiento: Graciela Schuster
Entrenamiento vocal: Sandra Farina
Diseño de luces: Facundo Estol
Diseño de escenografía y vestuario: Marina Apolonio
Diseño Sonoro: Miguel Rausch
Asistente de vestuario: María Belén Pallotta
Diseño Gráfico: Adrián Riolfi
Producción ejecutiva: La Sudestada
Coordinadora de Escenario: Melissa Romero
Asistencia de dirección: Marisel Jofré
Versión y Dirección: Francisco Civit

Esta obra fue invitada a la edición 2011 del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro / España.

Síntesis: 
Esta es una historia entre nobles de Italia, de las ciudades de Ferrara y Mantua. 
El Duque de Ferrara es criticado en toda Italia por su vida libertina. Tiene un hijo ilegítimo, el Conde Federico, que no podrá heredar su Gobierno. Éste fue criado junto a su prima, Aurora, a quien le prometió su amor. Para mantener la paz el Duque decide contraer matrimonio con la joven Duquesa de Mantua, Casandra, que tiene el deber de darle un legítimo heredero. El Conde Federico es el que debe buscar y escoltar a palacio a su futura madrastra por la que perderá su herencia en cuanto conciba un hijo. Camino a Mantua un accidente en el río llama la atención del Conde, que decide ofrecer su ayuda. Allí rescata a unas damas, queda impactado por una de ellas y descubre que se trata de la prometida de su padre. Casandra y el Duque de Ferrara contraen matrimonio pero él no cambia sus malos hábitos. Federico se olvida de Aurora, quien es deseada por el Marqués de Mantua. El Duque al casarse limpia su imagen pública y es convocado por el Papa para que dirija sus ejércitos, parte a la guerra dejando al Conde a cargo del gobierno. Durante su ausencia, Casandra y Federico se enamoran. Cuando el Duque regresa de la guerra el Conde teme lo peor y quiere escapar de su suerte. La solución elegida es Aurora, pero ella ya se acercó al Marqués al descubrir el engaño amoroso y la deslealtad de Federico. El Duque se entera por una carta anónima de la infidelidad y decide castigarlos. Los criados serán los testigos de las confesiones y las acciones de sus amos. 


Duración de la obra
90 minutos, aproximadamente
Apta para todo público, sin restricciones de edad.
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Estreno Viernes 29 de abril de 2011
Viernes 21hs
 EL CASTIGO SIN VENGANZA
de Lope de Vega
Elenco por orden alfabético:
Fernando Arluna, Flor Calvo Reiriz, Carolina Martín Ferro,
Sebastián Pajoni, Julián Pucheta, Daniel Ridolfi, Rodolfo Roca, Carla Solari
Interpretación del movimiento: Graciela Schuster
Entrenamiento vocal: Sandra Farina
Diseño de luces: Facundo Estol
Diseño de escenografía y vestuario: Marina Apolonio
Diseño Sonoro: Miguel Rausch
Asistente de vestuario: María Belén Pallotta
Prensa: Duche & Zárate
Diseño Gráfico: Adrián Riolfi
Producción ejecutiva: La Sudestada
Coordinadora de Escenario: Melissa Romero
Asistencia de dirección: Marisel Jofré
Versión y dirección / Francisco Civit
EL CASTIGO SIN VENGANZA de Lope de Vega es una obra que no necesita presentación. Su compleja trama y estructura literaria la convierten en una de las piezas teatrales más significativas de la dramaturgia de habla hispana. Cuando iniciamos el camino del análisis y los ensayos, nuestra mirada sobre este material comenzó a expandirse. Nos maravillamos con el drama amoroso que allí se planteaba y con los problemas políticos que se discutían. Lope construye a cada uno de los personajes “lleno de humanidad”, con las virtudes y defectos que esta cualidad acarrea. La búsqueda por el beneficio propio los lleva a trasgredir todas las reglas impuestas. El estado toma un papel central, al decidir el desenlace de esta trama. El gobierno, encarnado por el Duque de Ferrara, es quien cometerá una gran atrocidad que, pese a ello, será justificada. En este punto vemos una extrema contemporaneidad del asunto, los medios son justificados por la finalidad de la acción. No es necesaria la moral, sino un realismo práctico, no lo que debe ser, lo que es en realidad. Esto nos deja en un problema. Esta pieza deja en claro que política y moral son dos ámbitos distintos e incluso, a veces, contradictorios.

Francisco Civit

03 febrero 2011

EL DIARIO DE CARMEN

A partir del 5 de mayo
Jueves 21,00
EL DIARIO DE CARMEN
de Luis Cano

con: Gaby Ferrero y Mauricio Minetti

Dirección de voces:  Tian Brass
Espacio: Luis Cano
Realización escenográfica: Víctor Salvatore
Carpintería: Guillermo Manente
Diseño interior, utilería y vestuario: Lorena Ballestrero y Laura Rovito
Iluminación: Mariano Arrigoni
Música: Mega Cisterna Magna
Coreografía: Luciana Acuña
Piezas gráficas: Laura Rovito
Asistencia general:  Micaela Piccarelli
Dramaturgia y dirección: Luis Cano


Un diario íntimo. Un diario frente al público. Teatralmente. EL DIARIO DE CARMEN es una forma de teatro que nos muestra cómo nos vemos (algunas veces) estando en soledad. Cómo nos sentimos y cómo creemos que vivimos.

01 febrero 2011

TRINIDAD LADRÓN DE GUEVARA

Domingos 21:00
A partir del 13 de marzo
Temporada internacional: Uruguay
TRINIDAD LADRÓN DE GUEVARA

Actúa CECILIA CÓSERO
Arte: Claudia Sánchez
Diseño sonoro: Maia Mónaco
Producción ejecutiva: Sergio Miranda, Montevideo
 Gabriela Fernández Gavilán, Buenos Aires.
Diseño gráfico: Cecilia Rodríguez
Prensa en Bs. As.: Julia Laurent
Dramaturgia y dirección: MARIANELLA MORENA
 
Fue la actriz más importante del Siglo XIX en el Río de la Plata y una precursora en la lucha por el posicionamiento de la mujer en la sociedad.
Ella es Trinidad Guevara, que se rebeló sin miedo frente a los paradigmas sociales, familiares y escénicos de su época. Supo hacer frente a la falsa moral y se dejó guiar por su intuición, convirtiéndose en una líder de la escena teatral de Montevideo y Buenos Aires.
"Trinidad Guevara" una lengua que cambia la historia, se estrena simultáneamente en el Teatro Solís de Montevideo y en ELKAFKA espacio teatral con la intención de vivir los escenarios de las dos orillas, como en aquellas temporadas de Trinidad en el siglo XIX.
En este caso la actriz es Cecilia Cósero, uruguaya, la intervención sonora es de Maia Mónaco, argentina y la dramaturgia y puesta en escena, de la uruguaya Marianella Morena.
El equipo técnico y de producción está constituído por representantes de los dos países.





TALLERES SEGUNDA PARTE 2017

ELKAFKA ESPACIO TEATRAL TALLERES SEGUNDA PARTE 2017 Lambaré 866 – Ciudad de Buenos Aires  Informes e inscripción: 4862-5439 o e...